Chery Indis: независимый, индивидуальный, особенный
Именно так можно расшифровать название одного из самых заметных представителей китайского автопрома Chery Indis (independence, individuality, special). Это выбор людей смелых и неординарных, любящих впечатлять и не боящихся привлекать внимание.
Амбициозный
Прототипом флагмана стал Riich x1 класса mini SUV, презентованный в рамках Шанхайского автошоу-2009. В 2011 году азиатский концерн принял решение о поставках в Россию необычной модели под наименованием Indis, известной в других странах под индексом S18D или с приставкой Beat.
Универсальный
Переднеприводный 5-дверный мини-кроссовер позиционировался как практичное повседневное транспортное средство. Приближенный по размерам к хэтчбэку: вес составлял 1175 кг, длина – 3866 (2330 – величина колесной базы), ширина – 1622, высота – 1638 мм, но с достойным клиренсом в 18,5 см, короткими свесами и защитой картера. Незаменимый для маневрирования и парковки в городских условиях и удобный для езды по бездорожью.
Стильный
Кроссовер мог похвастаться крайне оригинальным обликом, не оставившим потребителей равнодушными. Над дерзким дизайном основательно поработали специалисты престижного итальянского ателье Torino Design. Экстравагантный силуэт, заключенный в округлые формы, выглядел интересно и современно. Фасадная часть представлена крупными выразительными фарами, лаконичным бампером с черными накладками и интегрированными противотуманками. Солидности добавляли пластиковые обвесы и рейлинги на крыше, а оригинальности – вертикальные ручки задних дверей.
Уютный
Минималистичный интерьер выполнен в серых тонах и явно проигрывал яркому экстерьеру. Внутри гораздо скучнее: простая торпедо, небольшой набор клавиш, аскетичное оформление. В глаза бросались интересный блок с переключателем климатической системы и шкалы приборов с ярко-синей подсветкой, расположенные непривычно, прямо посередине главной панели. Это сделано для композиционной симметрии и усиления эргономических показателей. Рулевая колонка регулировалась только по углу наклона, а сиденья лишены боковой поддержки. При наличии этих недостатков, владельцы отмечали хороший обзор с водительского места и добротную сборку.
Скромный
Салон рассчитан на пять человек, но, ввиду ограниченных габаритов, свободно в нем размещались четверо. Но даже в таком составе вытянуть ноги или комфортно откинуться назад не представлялось возможным.
Объем багажника в 275 литров увеличивался до 1 м³ путем сложения спинки пассажирского дивана. Для этого необходимо сдвинуть вперед передние кресла и снять подголовники с задних. Бюджетная отделка компенсировалась аккуратным исполнением. Из минусов: не предусмотрена наружная кнопка для открывания багажной крышки. Дополнительный груз до 45 килограммов можно увезти на крыше, закрепив его на рейлингах.
Оснащенный
Покупателю предлагались две модификации с богатым комплектом опций. В вариант Basic входили противотуманки, ГУР, передние электростеклоподъемники, информационный дисплей для отображения неисправностей, магнитола с USB и MP3, кондиционер, 2 подушки безопасности, ремни с преднатяжителями, центральный замок, сигнализация и ABS. Максимальная версия Comfortable дополнялась подогревом зеркал и сидений, полным электропакетом, аудиосистемой с CD и 4 динамиками, легкосплавными дисками R15 и дворником на пятой двери.
Неприхотливый
Платформу, уменьшенную на 60 мм, Indis позаимствовал у своего собрата Kimo. Традиционная подвеска MacPherson в паре с полунезависимой торсионной балкой настроена на разбитые дороги и отлично отрабатывала неровности. Чувствительность рулевого управления обеспечивала водителю уверенность во время движения, хотя заметно снижалась на высоких скоростях.
Экономичный
Купить Чери Индис можно было с 4-цилиндровым 1,3-литровым мотором в 83 л.с. и крутящим моментом 122 Нм, произведенным инженерами австрийской компании AVL. Двигатель агрегатировался с 5-ступенчатой механической трансмиссией или роботизированной коробкой передач (опционально) от фирмы Magneti Marelli. При снаряженной массе авто в 1200 кг мощности агрегата хватало для обеспечения приемлемой динамики и бережного расхода топлива (6,5 л на 100 километров). Максимально машина развивала скорость до 150 км/ч.Технические характеристики
Надежный
По обнародованным данным Chery, Indis после выхода с конвейера прошел краш-тесты по методике Euro NCAP в присутствии европейских экспертов, но результаты остались закрыты от общественности. Производитель утверждал, что в конструкции кузова, изготовленной из прочных сплавов, запрограммированы зоны деформации, горизонтальные боковые дуги для предохранения от удара со стороны и амортизирующий бампер в случае наезда на пешехода.
Доступный
Неплохой потенциал и автомобильная харизма субкомпакта подкреплялись существенным преимуществом – рекордно низкой ценой. Она обусловила отсутствие прямых конкурентов в этом сегменте и огромную востребованность во всем мире.
Конкурентоспособный
Благодаря запоминающейся внешности и беспрецедентной для категории B+ стоимости Chery Indis выступал в роли имиджевого автомобиля, созданного для повышения привлекательности бренда. Однако сейчас с российского рынка его вытеснили новинки, продвижение которых является для марки более экономически целесообразным. Поэтому официальный дилер Авто Премиум предлагает только обслуживание данной модели.
Понравилось? Расскажите друзьямТехнические характеристики Chery IndiS
Описание автомобиля Chery IndiS
При разработке компактного кроссовера Chery IndiS автопроизводитель стремился получить транспортное средство, которое сможет продемонстрировать отличные ходовые характеристики на неровном дорожном покрытии. В результате появился автомобиль способный уверено проехать по грунтовой дороге, преодолеть ямы на асфальте, крутые подъемы и спуски. Chery IndiS комплектуется внушительным списком опций, предоставляет высокий уровень безопасности при эксплуатации.
Особенности компоновки кузовных элементов
Рассматриваемый кроссовер обладает габаритными размерами корпуса 3866х1622х1638 миллиметров, высота дорожного просвета составляет 185 миллиметров. Вдоль нижней части машины установлен защитный обвес из некрашеного пластика, который придает автомобилю более брутальный внешний вид. Передняя часть кузова короткая, на ней выделяются крупные блоки фар, покатый капот. Радиаторная решетка имеет компактные размеры, прямо перед колесными арками в специальных отсеках смонтированы круглые противотуманные фары. На крыше автомобиля установлены рейлинги способные выдержать нагрузку в 45 килограмм. В задней части размещается широкая дверь багажного отсека, аккуратные габаритные огни.
Компоновка салона
Салон Chery IndiS рассчитан на размещение четырех человек. Кресла первого ряда способны смещаться в восьми направлениях при помощи электрического сервопривода, клавиши рокировки положений сидений выведены на подлокотники дверей. Здесь же смонтированы кнопки стеклоподъемников и изменения положений зеркал. Интерьер машины оформляется мягкой тканью, в топовой комплектации салон обшивается кожей. Компоновка приборов на передней панели выполнена оригинально. Под большим циферблатом электронного спидометра имеется шкала показывающая значение тахометра. Багажный отсек способен принять до 1000 литров груза при сложенном заднем диване.
Комплектация, характеристики двигателя
В базовой комплектации автомобиль оснащается иммобилайзером, кондиционером, гидроусилителем руля. На консоли устанавливается автомагнитола способная проигрывать компакт-диски, работать с внешними носителями информации. Более дорогая версия кроссовера поставляется с климат-контролем, многочисленными электронными помощниками, с продвинутым автозвуком.
На Chery IndiS устанавливается 1,3 литровый бензиновый 83-сильный агрегат. На первый взгляд может показаться, что такой мощности будет недостаточно, но не стоит забывать о том, что рассматриваемая модель весит всего 1175 килограмм. Поэтому кроссовер способен продемонстрировать неплохую динамику и при этом тратит в смешанном цикле не более пяти литров горючего.
комплектации и цены, фото, адреса дилеров Chery
Микровэн Chery Indis дебютировал в России во второй половине 2011 года. Конечно же, по сложившейся в последнее время традиции, автомобиль позиционируется китайской маркой как кроссовер в надежде на то, что покупатели, если не клюнут на их уловку, то хотя бы обратят на него внимание. Однако чтобы он действительно стал хоть чуть-чуть проходимым, мало кричать об этом на каждом углу. Ведь стоит взглянуть на него более пристально и вся «кроссоверность» тут же куда-то растворяется.
Чери Индис — автомобиль новой волны, коих становится с каждым днём всё больше. Создали «волну» европейцы, выпустив в продажу несколько хэтчбеков и минивэнов слегка повышенной проходимости. Китайские производители подхватили так быстро, как только смогли. И вот уже даже на нашем рынке есть парочка бойцов из Поднебесной, в первую очередь желающих устроить спарринг в этой области между собой. Один из них — Chery Indis (INdependence + inDIviduality + Special), второй, и самый главный конкурент — Geely MK Cross.
Как и соперник из Geely, Чери Индис обладает более практичными накладками на кузов, а также увеличенным клиренсом. Здесь целых 180 мм дорожного просвета. Но ни полного привода, ни каких-либо намёков на внедорожные системы нет. Автомобиль, несмотря на однообъёмность, по габаритам и внутреннему пространству уступает своему конкуренту-хэтчбеку. Не мудрено! Его построили на базе малолитражки Chery Kimo, которая, в свою очередь, ведет свою родословную от Chery QQ — китайской копии Daewoo Matiz.
Если Geely MK Cross берёт весёлостью красок, то Чери Индис общим настроем и дизайном. Отметим, что это собственная разработка китайцев, включая дизайн. А он совсем не скучен! Ни снаружи, ни внутри. Салон даже удивляет своей эмоциональностью. Чтобы улыбнуться — достаточно просто посмотреть на задний диван. Вот такие шаги китайских компаний по освоению автомобильной промышленности достойны похвалы. В том, что именно за это микровэн заслужит положительные отзывы покупателей (среди которых целевая аудитория молодёжь), сомнений нет. Тем более, что купить Chery Indis можно вполне по доступной цене.
стоит ли покупать • DRIVER’S TALK
Автомобили Chery Indis представляют собой уникальную работу китайских производителей, которые сумели создать городской кроссовер, по цене доступный практически каждому. Если изучить автосалоны в поиске альтернативы по схожей стоимости, то равных Чери Индис по характеристикам не найти.
Новый Индис построен на основе шасси Chery Kimo, однако внешне он полностью переработан и не похож ни на одно существующее авто, а его комплектация позволяет получить за указанные суммы достаточно хорошие преимущества. В компании Чери смогли сделать выгодное предложение потенциальным покупателям, ведь даже в кредит Индис обойдется значительно дешевле кроссоверов других компаний.
Что касается автомобиля, который есть в продаже у официальных дилеров в России, включая Москву, то внешне он обладает привлекательной внешностью, над которой работали итальянские специалисты. Стильные литые диски, симпатичные фары и элегантные дверные ручки – все это есть в наличии у китайского кроссовера. О том, что купить Индис нужно именно россиянам, говорит его дорожный просвет, который составляет 18 сантиметров.
Салон у авто просторный и позволяет разместиться даже пассажирам высокого роста, а отделка Чери Индис полностью соответствует стоимости. Но материал подобран в специальном сочетании и качественно собран. В комплектации модели также не пусто, есть ABS, усилитель руля и кондиционер, что за предложенную сумму не имеет аналогов, а акции, проводящиеся в автоцентрах, позволят получить спецпредложение и взять автомобиль Чери Индис по значительной скидке.
Условия получения автокредита на Чери Индис
Сегодня рассрочка на приобретение автомобиля получила особое распространение, а возможность получения авто без первого взноса и множества документов делает услугу еще популярнее. Получить средства на Chery Indis от банка можно без справок и имея только 2 документа, которые необходимы для удостоверения личности – водительское удостоверение и паспорт.
Для удобства вы можете воспользоваться калькулятором, который поможет сделать расчет будущих платежей при получении средств без первоначального взноса и без КАСКО, если это необходимо. Кроме того, существуют предложения о покупке Чери Индис на средства, полученные в кредит под 0%. Множество программ позволяет получить авто на подходящих условиях, учитывая беспроцентный кредит, а как только все удалось рассчитать, можно сразу подавать онлайн-заявку.
А что вы думаете про это авто? Пишите ваше мнение в комментариях!
Автомобильный бренд Chery в Петербурге: качество, подтвержденное тысячами клиентов
Автомобильный бренд Chery сегодня – это шесть полноценных автозаводов по всему миру и 11 площадок для сборки. А еще – инновационная лаборатория для тестирования и научных разработок, основанная совместно с MTS Systems (США). Результаты исследований и испытаний, проведенных специалистами MTS Systems, используются и признаются такими гигантами, как Mercedes-Benz, Airbus, General Motors, Volkswagen и др. За короткий срок молодой китайский бренд Chery добился уважения среди тысяч клиентов. Удивительная энергетика компании кроется в самом названии: Chery – визуальное соединение букв С – А – С, где А указывает на первый класс, а С – это пара обнимающих рук, дающих силу и единство. Китайцы верят в магию символов и уверенно движутся вперед в развитии и поддержке молодого, но амбициозного бренда.
От прошлого к будущему
Chery Automobile Co., Ltd впервые начала работать в 1997 г. в провинции Аньхой. Инициатором основания выступила городская мэрия, в качестве акционеров выступили государственные холдинги. Как и прежде, государство является держателем контрольного пакета акций завода – 90%. Первый автомобиль с логотипом Chery увидел свет в декабре 1999 – тогда в качестве конвейерных линий использовалось оборудование завода Ford. Не прошло и десяти лет, как количество автомобилей марки Chery, преодолело отметку в миллион.
Отточенное совершенство
Использование передовых технических разработок и программы тестирования высочайшего качества – вот два из трех ключевых слагаемых успеха Chery. Третий – это люди. Обучение персонала компания проводит непрерывно, выращивая собственные кадры и привлекая к работе лучших. Chery Automobile сотрудничает с американским заводом Chrysler, итальянским концерном Fiat, японской корпорацией Mitsubishi Automotive Engineering, британской Lotus Engineering, которой нет равных в производстве гоночных болидов и другими лидерами мирового автопрома.
Двигатели ACTECO – часть успеха
Ключевой компонент автомобилей Chery – двигатель ACTECO, собственная разработка китайской компании, получившая целый набор международных патентов и авторских прав. Он соответствует всем стандартам экономичности и экологичности, отвечает параметрам энергосбережения, принятым в разных странах. Сам термин ACTECO может пониматься в трех значениях: указывать на связь с австрийской компанией AVL и место основания завода Chery – провинцию Аньхой, отражать технические характеристики, подчеркивать технологичность бренда и экологичность продукции («TEC» от англ. «technology», технология, «ECO» – «ecology», экология) либо указывать на бизнес-философию компании: «ACT» («action» – действие) – держать собственный путь в мире автомобильной промышленности вопреки всем сложностям противоречивого мира.
Дизайн высшей пробы
Каждый автомобиль с логотипом Chery – это результат слаженной дизайнерской мысли и напряженного труда мощной команды. Дизайном бренда занимаются два специалиста с уникальным опытом: Джеймс Хоуп и Хакан Сараджоглу – которые объединили вокруг себя экспертов с большим опытом, имеющих целью максимально раскрыть суть и возможности китайской автомобильной промышленности. «Золотые пропорции» Chery сложно не заметить: черты любого авто энергичны, изящны и динамичны, словно каждую секунду машина готова к старту. Уникальности внешнему виду добавляют боковые линии, отражающие особенности каждой модели, и еле различимый устремленный вперед вид. Среди прочих факторов немало внимания создатели бренда Chery уделяют и вопросам охраны окружающей среды.
Компания разработала собственную концепцию ANT 3.0, совершенствуя ее на протяжении нескольких лет, максимально близко подойдя к созданию серийной модели автомобиля с электродвигателем, полным отсутствием вредных выбросов, питанием от электричества и онлайн-телеметрией. В работе над созданием интеллектуального транспортного средства также принимают участие международные корпорации Yongche Inc и Pateo Corporation.
Модельный ряд
Модельный ряд Chery включает несколько автомобилей:
Безупречное качество автомобиля и идеальный внешний вид – эти две задачи для специалистов Chery Automobile одинаково приоритетны. Каждая машина – особенна и уникальна, как уникален каждый человек, и у нее непременно есть душа, о которой нужно заботиться – такова идеология бренда.
В 2013 году в Женеве концепция модели Chery TX стала победителем в номинации «Лучший концепт кар», в 2012 году – получила престижную премию Auto Award Design, еще раз подтвердив всю силу нового поколения китайского автопрома. В 2020 году на международной конвенции о кругах контроля качества компания Chery завоевала высшую платиновую награду.
Будучи уверенным в качестве продукции, Chery устанавливает на свои автомобили пятилетнюю гарантию (или 150 тыс. км пробега). Дилерские центры проводят обслуживание и ремонт с использование только оригинальных запчастей и смазочных материалов. Для клиентов работает круглосуточная служба поддержки, куда можно обратиться при возникновении чрезвычайной ситуации на дороге.
WOW: Чери, мы знаем, что ваш писательский путь начался, когда вы решили посещать школу дилеров казино в Нью-Мексико, но что побудило вас туда пойти? CHERIE: Недавно я потерял работу менеджера телестанции в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, когда станция была продана, и мне нужна была хорошо оплачиваемая работа.В Нью-Мексико не хватало прибыльной работы, но индийские казино появлялись как перекати-поле по всему штату, и я обнаружил, что дилеры казино дают фантастические чаевые. Итак, я поступил в школу дилеров Aces Casino в Альбукерке. Я был там, чтобы научиться играть в блэкджек, карибский стад и рулетку. Я была таким мерзким торговцем, что, думаю, меня поместили в «исправительную школу игры в блэкджек», — смеется Чери.
WOW: Трудно представить, что вы лечитесь от чего-либо! Но именно в этой школе вы познакомились с Уильямом «Слик» Ханнером; Итак, какое было ваше первое впечатление о нем? CHERIE: Слик был одним из моих учителей в школе торговца — парнем, который зависал с толпой, — но он больше вел себя как обычный парень, разрывающийся увлекательными историями.Он передал около 20 нацарапанных от руки страниц своей биографии любому, кто ее прочитал, в надежде найти кого-то, кто готов написать историю его жизни. Один взгляд на материал, и меня зацепило. WOW: (смеется) Вы знали, во что ввязывались, когда согласились написать биографию Слика? ЧЕРИ: Га! Если бы я знал, что на завершение книги уйдет 9 мучительных лет, я не думаю, что сделал бы это.Моя работа была вырезана. Я никогда не писал ничего, кроме нескольких мрачных любовных писем, и мне пришлось научиться писать; Я должен был научиться писать как парень; и мне пришлось научиться писать, как парню, который был связан с мафией. Непростая задача. Поскольку у нас были такие разные предыстории — оппортунизм Слика и мой образованный реализм — наше сотрудничество вызвало между нами множество фейерверков. Мы должны отдать должное тому, что смогли преодолеть наши трудности. Затем была небольшая проблема — остаться работать, чтобы держать еду на столе и крышу над головой. WOW: Это потрясающе, Чери. Я прочитал вашу статью, в которой говорилось: «Я никогда ничего не писал, но, воспламененный неутолимым желанием и обладая оптимизмом, порожденным невежеством, я начал писать». CHERIE: Все писатели должны понимать, что научиться писать — это больше, чем просто набросать черновик или два, и все.Сегодня издателям нужна отточенная рукопись, требующая небольшого редактирования. Но я был настолько невежественен, что не понимал, какую огромную задачу я поставил перед собой. Начиная с скудного скелета истории Слика, постепенно я конкретизировал детали с помощью бесконечных интервью со Сликом и его соратниками и множества исследований. WOW: Что ж, теперь «торт» приготовлен просто идеально и наполнен слоями восхитительных сюрпризов.Итак, кого вы в конечном итоге выбрали своим агентом? А как вы думаете, автору необходимо иметь агента? CHERIE: Три литературных агента серьезно рассмотрели нашу рукопись. Но на самом деле мы получили представление через одного из контактов Слика, Эда Беккера, нашего литературного агента, который отправил нашу рукопись Лайлу Стюарту, владельцу Barricade Books. Лайл предложил нам издательский контракт. Но наша ситуация была просто удачей.
WOW: Вы упомянули покойного Лайла Стюарта, вы когда-нибудь встречались с ним? CHERIE: Нет, я никогда не встречался с Лайлом, но когда он позвонил мне, чтобы предложить нам издательский контракт, я был на острове с плохой связью сотовой связи.Когда я наконец дозвонился, мое сердце загорелось красным светом, когда я услышал эту новость. Хотел бы я встретиться с ним … он ушел. Тем не менее, он был таким великим человеком, что через 8 месяцев после его смерти на веб-сайт Barricade продолжают поступать дани. Вы должны увидеть, что люди говорят о нем и Кэрол. WOW: Да, из того, что я читал, и из интервью Кэрол с нами, мы знаем, что он был довольно замечательным человеком и пионером свободы слова.А поскольку этот выпуск называется «Маленькие печатные машины создают шум», можете ли вы рассказать нам, в чем преимущества использования небольших печатных машин? ЧЕРИ: Совершенно верно. Новый автор может получить больше практического внимания со стороны небольшой прессы, поскольку внутри компании не так много конкуренции. За годы непрерывных исследований я узнал, что наивные новые авторы страдают от веры в то, что публикация знаменует конец работы автора. Нет ничего более далекого от правды.Теперь автор должен сменить шляпу и стать лучшим книжным маркетологом в мире. Посетите веб-сайт Arche Books для получения дополнительной информации. WOW: И мы очень рады! Ознакомьтесь со статьей Editor’s Desk, в которой разъясняются все ошибочные представления о том, что такое маленькая пресса (включая приведенную выше цитату Чери), а также в горячем списке небольшой прессы! CHERIE: Организация книги шла урывками.Слик запоминал события, даты, места и имена понемногу. Мы также постоянно меняли расположение событий в его жизни. Попробуйте вспомнить последовательность событий из собственной жизни, и вы увидите, насколько это сложно. Рукопись начиналась с заголовков глав. Позже я понял, что его жизнь разбилась примерно на три периода: Чикаго, Майами и Лас-Вегас. Как только у нас была основная структура, все пошло гладко. Но даже в прошлом году я вырезал целые главы, потому что они не добавляли сюжетной линии.Я стал безжалостным, рубя ненужный материал, даже если это был динамит. Наконец, я добавил в начале последовательность воспоминаний, чтобы зацепить читателя. WOW: И это так. Когда я слушаю, как вы все организовываете, мне становится интересно, как вы следили за своими исследованиями. Должно быть, было задействовано колоссальное количество денег — CHERIE: Было четыре папки: Чикаго, Майами, Лас-Вегас и Генерал, каждая из которых была переполнена газетными рассказами, моими и письменными заметками Слика, наблюдениями друга Слика, несколькими страницами, оторванными (кхм, заимствованными) из книг и других памятные вещи, такие как «Меню куриного ранчо», знаменитого борделя за пределами Лас-Вегаса, где Слик водил лимузин.К счастью, я неплохо разбираюсь в компьютере. Я также посетил места Слика в Чикаго (мой родной город тоже), Майами и я переехал в Лас-Вегас на два года, чтобы прочувствовать город. WOW: Сам жил там около года. Вау, вы провели исследование. Еще одна вещь, которая поразила меня, — это ваша способность к голосу объекта.Я знаю, что для биографов сохранение голоса является ключевым моментом, но у вас это так хорошо получается! Как ты остался верен голосу Слика? CHERIE: Спасибо за комплимент. Из всего, что я сделал с этой книгой, я больше всего горжусь тем, что сохранил голос Слика. Страшно сейчас, когда Слик начинает что-то говорить, а я заканчиваю за него в его стиле. Но процесс не произошел за ночь. Слик останавливал меня каждый раз, когда я произносил слова, которые были ему чужды или не соответствовали действительности.Вы не можете это подделать. Сначала я даже не знал, что такое «стойкий» парень. Помогли два сленговых словаря и изучение таких фильмов, как «Крестный отец», «Казино» и сериал «Сопрано». WOW: В книге прекрасный баланс между сырым голосом и пониманием, и трудно представить, что у вас не было любое руководство со стороны коллег. Я прочитал в статье, в которой вы следуете совету Марио Пузо: «Не показывайте свои вещи никому.Вы можете сдерживаться ». Как вы думаете, есть ли недостатки у писательских групп или отсутствие совместного доступа? CHERIE: На самом деле, это всего лишь предложение, особенно если вы новичок и несколько сыроват. Вы должны научиться доверять своим инстинктам. Давайте смотреть правде в глаза. Друзья и родственники предвзяты. Обычно я держал рукопись при себе. Пока его не прочтет кто-то, кто действительно умеет писать, вы, вероятно, захотите воздержаться от показа своей работы.Тем не менее, это отличная идея присоединиться к местной группе, чтобы узнать о несколько головокружительном мире письма и публикации. Я член Ассоциации писателей побережья Мексиканского залива. Все поддерживают, но никто не заставляет делиться вашим письмом. Их веб-сайт загружен полезной информацией. Нашли смелость выступить с речью для группы прошлой осенью: «Увеличьте свои шансы на публикацию». Проверьте, www.gulfcoastwriters.com. WOW: Говоря о разглашении информации… при написании вор! Вы когда-нибудь боялись, что раскрытие этой информации может быть потенциально опасным? CHERIE: Забавно, что вы спросите. Недавно вышел обзор про THIEF! упоминает именно эту тему. Обозреватель Джей Макдональд спросил: «Неужели парень [Слик], который знает, где захоронены тела, опасается, что некоторые соратники могут обидеться на его откровенную биографию?» WOW: Насколько важно изменение имен вовлеченных людей? Я слышал, что даже с измененными именами люди все равно будут пытаться подавать в суд… ЧЕРИ: Люди, которых Слик знал, не совсем порядочные граждане. Я действительно чувствую, что, если бы мы не изменили одно имя в частности, мы могли бы навредить себе, а не только подать в суд. Я позволю вашему воображению заполнить остальное. Затем был друг детства Слика, Лерой Смолен, который был в команде Магси Торторелло, парня, убившего Мэрилин Монро. Мы исключили связь с Лероем из книги, потому что Лерой был еще жив, когда она попала в прессу.Анджела, я узнала, что ты должен делать домашнее задание, проводить как можно более качественные исследования, иметь смелость и действовать.«Это постоянная борьба за то, чтобы ваша книга выделялась из толпы. Когда вы понимаете, что ежедневно на рынке появляется около 420 новых наименований, конкуренция становится жесткой». WOW: Вау… Я думаю, что у вас есть еще много книг, учитывая всю собранную вами инсайдерскую информацию! Так как же продвижение ВОР! было для тебя? Есть ли у вас какие-нибудь советы для авторов? CHERIE: Это постоянная борьба за то, чтобы ваша книга выделялась из толпы. Когда вы понимаете, что примерно 420 новых наименований поступают на рынок ежедневно , конкуренция становится ожесточенной. Вы должны проявить творческий подход; подписывайте как можно больше книг и даже наймите публициста, если у вас есть ресурсы.На днях я зашла в местный полицейский участок и ушла с 6 THIEF! продаж. Кто с большей вероятностью найдет правдивые истории о банде, проституции и азартных играх, чем полиция? WOW: Чери, есть ли новые книги в работе, о которых мы должны знать? ЧЕРИ: Спасибо за вопрос.Некоторое время назад мы с Сликом закончили суровый городской детектив для юных читателей под названием Dog Justice, о Германе, немецком шнауцере, которому после того, как его сбила машина, в голову вставили стальную пластину. С этого момента он может говорить «люди говорят». Мы ищем издателя. WOW: Итак, есть ли надежда, что мы сможем увидеть THIEF! вариант для фильма? Это было бы здорово. ЧЕРИ: Мальчик, мы очень на это надеемся. Наш хороший друг и публицист Тони Монтана работает над этим углом, пока мы говорим. Любые производители там хотят вариант THIEF! ? WOW: Ребята, вы слышали! Я думаю, что режиссер Дито Монтиэль, A Guide to Recognizing Your Saints (отличный фильм, кстати) и исполнительный продюсер Стинг (какой человек и музыкант!) Подойдут для THIEF! по моему скромному мнению как любитель кино… CHERIE: Да, это происходит в конце 1950-х годов, когда Слик и его друг Боб Мауро прилетели в Гавану из Ки-Уэста по 10 долларов каждый. Двое парней и пара старшин отпраздновали канун Нового года, а всю ночь стреляли и стреляли ракетами. Слик засмеялся: «Если бы я не знал, что это Новый год, я бы поклялся, что там идет война.»Оказалось, что это была ночь, когда Кастро захватил Кубу. WOW: Это отличная сцена, которую наши читатели должны увидеть. Что бы вы могли посоветовать нашим начинающим авторам? ЧЕРИ:
WOW: Отличный совет, Чери! Спасибо за то, что вдохновили нас следовать нашим писательским мечтам, несмотря ни на что.Вы — история успеха, у которой есть чему поучиться. Не забудьте заглянуть в блог Чери и Слик: www.mobwriter.blogspot.com, чтобы узнать о текущем THIEF! событий, таких как раздачи книг, выступления на радио и телевидении, газетные статьи / профили и т. Д. |
Как Чери Бак-Хатчисон переосмыслила свое время в культе как феминистское заявление
Только в подростковом возрасте художница из Феникса Чери Бак-Хатчисон осознала, что провела свою юность в культе.В молодости Бак-Хатчисон выросла в ультраконсервативной религиозной семье. В этом обществе женщинам было запрещено занимать все официальные руководящие должности: учить, крестить, планировать — даже работать парковщиками. В ответ на этот мучительный опыт художница представляет мощные работы на своей фотовыставке «Заклятие освященных», куратором которой является Николь Ройз, в галерее Боке в Монорхиде. Благодаря тщательной цифровой обработке ее фотографии запечатлели изоляцию, от которой женщины страдают в соответствии с патриархальными традициями, одновременно представляя лучшее будущее для этих и всех женщин.
Бак-Хатчисон вспоминает, как ее глаза медленно открывались на ее уникальное положение. «Это началось, когда я увидела вещи по телевизору — беспорядки 60-х, Мартина Лютера Кинга, Джона Кеннеди, Вьетнам — в детстве и марши протеста, власть чернокожих и движения хиппи в раннем подростковом возрасте», — говорит она. «На все вопросы, которые я задавал, моя семья, друзья и церковь ответили с очень специфической религиозной точки зрения: мир кончается, и все это должно произойти, как и было предсказано.Это Божья воля ».
Художница просмотрела несколько десятилетий слайдов с изображениями ее семейных каникул (которые, как она отмечает, были поездками на религиозные собрания и церемонии). Как и в раннем эпизоде сериала « Безумцы », мы видим платья с зауженными талией, широкие юбки, очки в роговой оправе, носки до колен и блестящие туфли Мэри-Джейн. Образ обманчиво идиллический, и зритель вскоре понимает, что что-то не так.Женщины и мужчины на фотографиях Бак-Хатчисона существуют как бы в разных плоскостях, создавая напряженную неразбериху.
Похожие истории
Я поддерживаю
местный
Сообщество
Журналистика
Поддержите независимый голос Феникса и помочь сохранить будущее New Times свободным.
В изюминке художница обработала эти изображения цифровым способом, сшивая их вместе, чтобы создать навязчивые отпечатки, когда она сопоставляет сцены из своей личной истории. Фактически, она изобретает новое повествование — альтернативную реальность, в которой женщины берут на себя руководящие роли. В различных произведениях ее тетя «преподает в воскресной школе»; ее бабушка «превращает воскресную беседу в урок истории искусства»; ее мать «способствует публичному чтению тайной книги старейшин.Эти повествовательные названия придают историям нотку правды, как если бы они действительно имели место. Женщины на этих изображениях преуспевают в своей руководящей роли. Увы, все они выдумка.
Художник совмещает образы, создавая сказочное качество, как угасающее воспоминание. Она называет свое творение «волшебным юго-западом будущего, где женщины пользуются теми же религиозными привилегиями и обязанностями, что и мужчины». (То, что термин «магический» используется для описания потенциального будущего женщин на руководящих должностях, кажется более язвительным, чем пораженческим.)
Бак-Хатчисон отмечает, что борьбу за равенство в западном демократическом обществе трудно сравнить с нарушениями прав человека, с которыми сталкиваются женщины во всем мире. Но маргинализация и дегуманизация женщин в западном мире продолжается из-за игнорирования женских голосов и контроля над их телами.
Чтобы жить в этом мире женщиной, нужна огромная сила духа, не говоря уже о женщине, которая борется за прогресс.Воображение мира, свободного от архаичных патриархальных традиций, на самом деле может потребовать некоторой алхимии. К счастью для Чери Бак-Хатчисон будущее за женщинами.
«Заклятие освященных» будет экспонироваться до 28 февраля в галерее «Боке» в здании «МонОрхид», расположенном по адресу ул. Э. Рузвельта, 214 в Фениксе.
Интервью: Джордана Ладжуа говорит, что играет Чери в «The Boys»
АмазонкаНедавно у нас была возможность поговорить с Джорданой Ладжуа , которая обсудила мир актерского мастерства, театр, работу на телевидении и ее роль Чери в сериале Amazon The Boys .
СВЯЗАННЫЙ: TV Reivew: «Второй сезон для мальчиков не берет в плен»
Horror Geek Life: Играла то, чем вы всегда хотели заниматься, или вы узнали это позже, как счастливую случайность, так сказать?
Джордана Ладжуа: Немного и того, и другого. Когда я был ребенком, особенно единственным ребенком, я любил рассказывать истории, я любил ставить маленькие пьесы и прочее для семьи, я никогда не думал, что это приведет к чему-нибудь. В конце концов, когда я учился в школе, я поступил в университет на политологию и параллельно брал уроки актерского мастерства, я решил, что это будет действительно хорошо для публичных выступлений и всего этого джаза, и затем это как бы вернуло меня к тому моменту, когда я был ребенок, весело проводящий время, и я действительно влюбился в это снова.Я отложил в сторону свои юриспруденции и политологию и попробовал себя в этой театральной программе, трехлетнем обучении классическому театру, потому что подумал, что если я не сделаю это сейчас, то в конце концов пожалею об этом. Я могу стать юристом или кем-нибудь в этом роде в любой момент своей жизни, но лучше начать действовать в более молодом возрасте. Я пошел и попробовал, прошел прослушивание, вошел и подумал, знаете что … Я просто продолжу это делать. Я действительно хорошо провел время, никогда не занимался политологией.
HGL: Вы много работали на телевидении. Это ваша любимая среда для работы или вы нашли лучшие роли и возможности на маленьком экране?
JL: Что мне нравится в телевидении, и я определенно был бы больше настроен на то, чтобы сниматься в кино, если быть совершенно откровенным, но возможности в прошлом, вы должны использовать то, что представлено, особенно в Канаде, и я действительно люблю инди-фильмы. Что касается телевидения, у вас есть шанс по-настоящему изучить персонажа, вы можете прожить с ним немного дольше.Мне нравится этот аспект, так что это может быть отличное маленькое приключение и много веселья.
HGL: У вас была возможность создать персонажа Шеннон и сериал Патрис Лемье 24/7 . На что был похож этот опыт?
JL: О да, это было здорово. Это был мой первый официальный проект после окончания театральной школы. Она ведущая, она классная, она забавная. Я заботился о ней, она была для меня как ребенок, проект, который действительно много значил для меня. Мне нужно было рассказать ей много предыстории, посмотреть, как развивается персонаж, и поэтому увидеть, как все это работает, было действительно отличным опытом.Это тоже была комедия на моем родном языке, французском, поэтому мне было приятно повеселиться на съемочной площадке. Как ни странно, я играю американку, поэтому она говорила по-французски с действительно ломанным акцентом, так что это тоже было забавно.
HGL: Вы упомянули, что три года учились в театральной школе. Вы рекомендуете всем актерам попробовать себя в театре, работая без чистого опыта, так сказать, или это не для всех?
JL: Это отличный вопрос.Изначально я просто хотел сниматься в кино и на телевидении, я не хотел возиться с театром, но большинство артистов, которых я действительно уважаю, имели театральное образование, не то чтобы без этого невозможно стать великим актером. Что мне действительно нравится в театре, так это то, что он действительно помогает вам сосредоточиться на других частях игры, на вещах, которые мы иногда забываем, таких как движения нашего тела, голос и поиск пространства. Кино и телевидение полностью отличаются от театра, но я чувствую, что, пройдя формальное обучение, вы сможете свести все это к меньшему размеру.Я нахожу, что иногда я замечаю, не все, но некоторым людям труднее выявлять это, поэтому театр — огромное преимущество в этом отношении.
Во всяком случае, делайте это для острых ощущений, потому что, когда вы на сцене, я не думаю, что есть какое-то другое чувство, подобное этому, это похоже на зависимость, вы работаете с ансамблем, и все безумное или плохое может случиться в в любое время вы не можете контролировать это, когда публика там, это возбуждает. Это здорово — быть на съемочной площадке, там огромная энергия, командная работа и все такое, но с такой аудиторией для меня ничто не сравнится с этим, только любовь — это единственное, что может победить.
HGL: Давайте немного поговорим о вашей роли Чери в сериале Amazon The Boys . На что было похоже то прослушивание, чтобы получить эту роль?
JL: Я должен был сделать это лично, но не смог поехать, у меня был другой проект, поэтому меня попросили записать его на пленку. Я мало что знал об этом, я помню, что срыв был чем-то вроде крутого торговца оружием, который очень увлечен экстази, и я подумал, что это здорово, почему бы и нет, давайте попробуем это. На самом деле вы не слишком много думаете о самом прослушивании, то, что пройдет, выживет.Следующее, что я узнал, я работал, и мой агент позвонил и сказал, вы знаете, это прослушивание, вы действительно его заказали, поэтому вам нужно поехать в Торонто через четыре или пять дней для примерки и тому подобного, что я подумал, это безумие. Когда я приехал туда, это была чудесная, сумасшедшая поездка, действительно так. Я понятия не имел, что это было основано на настоящем комиксе, но это был действительно приятный сюрприз, это было так весело.
HGL: Что вам понравилось в персонаже Чери и в сериале в целом?
JL: Что мне нравится в этом персонаже, так это то, что она немного дикая кошка, ее нельзя точно определить, вы не знаете, что в ней такого, она очень загадочная, и мне это нравится.Это дает мне возможность выйти и повеселиться, и мне очень нравится ее энергия. У нее много слоев, и не все они очевидны, и, надеюсь, во втором сезоне вы увидите их больше. Находясь на съемочной площадке в качестве этого персонажа, я должен был поговорить с мастером по оружию, узнать его поближе, узнать оружие и держать его в руках. Кроме того, наэлектризованная энергия от съемочной группы, актеров, шоураннера Эрика (Крипке) и, честно говоря, очень редко можно работать над шоу, которое позволяет отлично провести время, но все также очень хорошо знают, что они очень хороши в своей работе. делаем.Это так весело, правда, мне это нравится.
HGL: Персонажа Чери в комиксах не существует. Как актера, приходящего на этот сериал, это захватывающе или пугающе, или и то, и другое, с точки зрения создания чего-то нового, но при этом сохраняющего верность комиксам?
JL: Да, оба, чувак. (Смеется) Я не знаю, фанат ли ты комиксов, но я и сейчас меня раздражаю, потому что я гораздо больше уважаю плохих исполнителей, которые участвуют в этом, и такие: «Слушай, чувак, я только что принял роль. , так что отступай.Дело в том, что любители комиксов потрясающие, и они хотят, чтобы история была САМОЙ историей, но часто забывают, что иногда эта история может быть возвышенной, и действительно, вы не хотите знать все все время. Я определенно боялся, когда приехал в Торонто, потому что у меня там есть друг, он одолжил мне комиксы, я просматривал их, и я был черт побери, ее здесь даже нет. Я воспринял это как вызов и подумал: «Хорошо, это отличная возможность, вы делаете что-то новое, просто выкладывайтесь на полную, и если вы им не нравитесь, это тоже нормально».Моя работа не в том, чтобы нравиться всем, а в том, чтобы рассказать как можно лучшую историю, поэтому я пришел к этому именно так. Я не читал комиксы, и я рад, потому что это дало мне некоторую свободу хорошо провести время. В конце концов, Дарик Робертсон, который является соавтором комиксов и теперь является моим большим другом, когда он впервые увидел шоу, он сказал: «Я люблю Чери намного больше, чем Мари». Подруга Френчи в комиксах — Мари, и она никоим образом не похожа на Шери, поэтому, когда Дарик сказал: да, мое благословение, ты намного круче, я думал, ты знаешь что, я хорошо с этим .
HGL: Чери — эксперт по оружию, серьезно… Каково было играть с такими, как Карл Урбан и Джек Куэйд, и удавалось ли им делать это весело, даже во время серьезных сцен?
JL: Боже мой, да, определенно весело. С одной стороны, в этот проект вложено много денег, нельзя бездельничать, надо делать свою работу. С другой стороны, на заднем плане Эрик ухмыляется и смеется, так что, если он веселится, почему я не могу? Это был отличный сет, полный смеха, шуток, розыгрышей, я говорю вам, очень редко можно быть частью чего-то, где все, я имею в виду, все, потрясающе, и это был для меня опыт.
HGL: Каково было вернуться во втором сезоне, и есть ли какие-нибудь тизеры для фанатов?
JL: Честно говоря, нет. (Смеется.) Я не так много могу сказать, но что касается тизеров, в этом сезоне вы определенно увидите людей, которых вы видели в прошлом, так что это будет неплохо, вроде небольшого воссоединения. Это другой аттракцион, второй сезон, невероятно захватывающий, но другой азарт. Может быть, это разбитое сердце, но да, такая захватывающая поездка.
HGL: Я знаю, что COVID перевернул мир с ног на голову, в том числе и индустрию развлечений, поэтому, говоря, какие еще проекты у вас в ближайшее время?
JL: У нас есть кое-какие дела, а многие вещи отложены, я даже не могу говорить о них прямо сейчас, я действительно не знаю, что с ними происходит. На данный момент все, что я могу сделать, это надеяться, что мы все выберемся из этого раньше, чем позже. Я старался чем-то занять себя, я много писал и действительно пытался сосредоточиться на том, чтобы найти время для себя.Ситуация не самая лучшая, но есть что-то хорошее в том, чтобы сделать перерыв и сосредоточиться на себе, людях, которых я люблю, снова писать, — это то, что было положительным моментом во время этой пандемии.
Я хочу поблагодарить Джордану за то, что она нашла время поговорить с нами.
СВЯЗАННЫЙ: Резюме: «Страна Лавкрафта» Эпизод 3: «Святой Дух»
Неоновый ангел, автор Чери Карри
Эта дикая поездка в мемуарах берет нас от того, как Керри росла в пригороде, когда она была молодой бунтаркой, красила волосы в красный, белый и синий цвет и наряжалась ее кумиром, Дэвидом Боуи, к драматическому повороту. внезапно, когда Ким Фоули и Джоан Джетт пригласили ее на прослушивание в «Беглецы», когда она была в ее местном тусовке.Внезапно она попадает в большой мир рок-музыки, и ее темп стремительный, слава и наркотики преследуют группу.Суть истории — это поиски Керри семьи, которая ‘
Эта дикая поездка из мемуаров берет нас из того, что Керри росла в пригороде, когда она была юной бунтаркой, красила ее волосы в красный, белый и синий и наряжалась ее кумиром, Дэвидом Боуи. Ким Фоули и Джоан Джетт предложили ей пройти прослушивание для фильма «Беглецы», когда она была в ее местной тусовке.Внезапно она попадает в большой мир рок-музыки, и ее темп стремительный, слава и наркотики преследуют группу.Суть истории — это стремление Карри найти семью, которая будет ценить ее за себя; ее отец, и, в значительной степени, ее сестра-близнец Мари и старшая сестра Сэнди, но она противопоставляет их сестринству, которое она находит со своими товарищами по группе. Растущая борьба между группой, по большей части из-за того, что пресса считала главной ролью Керри, наряду с ее растущей зависимостью от наркотиков и истощением от гастролей, помогает разлучить их.В ее жизни после «Беглецов» она играет (в фильме «Лисы» вместе с Джоди Фостер), записывает сольные альбомы и, в основном, выясняет, кто она… все это время ей еще за двадцать. Столько всего происходит с Карри в подростковом возрасте, что иногда трудно вспомнить, насколько она молода.
Это часто мрачная история, в том числе об изнасилованиях и нападениях, которые читаются как что-то из настоящей книги о преступлениях. Ее воспоминания о шоу за границей, особенно в Европе, являются одними из самых ярких, включая мусор и ножи, выбрасываемые на сцену как панк-хит; вы практически можете почувствовать, как гнев устремляется к сцене, и Карри документирует эти моменты так же ярко, как и дикость первого выезда на дорогу.
Ким Фоули предстает как злодей, превративший группу молодых талантливых подростков во всемирно известную группу, и хотя его действия говорят сами за себя, Карри также подробно описывает смешанные чувства, которые она испытывала к нему, одновременно ненавидя его и ценив возможности, которые он ей дал. К сожалению, ее подростковое превращение в ряд наркотиков продолжалось некоторое время, поскольку она пыталась вырваться из их хватки, даже после того, как увидела смерть своего отца-алкоголика. Эта Карри, та, что борется за свое место и свою гордость, здесь такой же игрок, как и тот, кто размахивает блеском и позицией на сцене.
Она осторожно относится к некоторым моментам, например, к ее отношениям с Джоан Джетт, и пишет: «Она была моим ведущим. Как мне рассказать о человеке, который был моим лучшим другом, о ком-то, кому я бы доверился, как сестра, кому-то я стал сильным, сексуальным влечением? Ну, это легко. Также как легко было быть таким с ней. Я могу оставить это, сказав, что у меня были моменты с другом, которые меня потрясают по сей день. из самых приятных моментов моей молодой жизни ».
Эти нежные моменты немногочисленны в Neon Angel; Гораздо более затянутыми являются некоторые из ужасных историй, которые иллюстрируют темную сторону славы, или, скорее, славы под железным кулаком Фоули.Превращение Карри из подражателя Боуи в Вишневую бомбу через выздоровление к маме, актрисе и режиссеру бензопилы захватывает и захватывает.
Беглецы — CINEMABLEND
Тем из вас, у кого астигматизм Сумерки , не понравится это читать, но вот оно, в любом случае: Кристен Стюарт — современный Джеймс Дин. В фильме « Беглецы, » она играет такую роль, которую не видели на экране после его смерти. Беглецы — это ее Бунтарь без причины , и, более того, эта разочарованная, мятежная личность, похоже, та, которая, как и в случае с Дином, переносится в ее реальную жизнь.Лично Стюарт так же взлохмачена и, похоже, разочарована, поскольку играет на экране значком рок-н-ролла. Она просто великолепна в роли Джоан Джетт, для этой роли она рождена, но это не ее фильм.Вместо The Runaways — это действительно история Чери Карри. В исполнении Дакоты Фаннинг ее 15-летняя девочка из неблагополучной семьи, которую наняли в группу в основном потому, что у нее правильный внешний вид. Джетт всегда рядом, в стороне или на заднем плане.Она является движущей силой The Runaways и явно не только настоящим талантом группы, но и единственной девушкой, которой действительно нравится то, что они делают. Но Джетт прыгает на экран так, как будто она уже полностью сформирована. Мы никогда особо не знаем о ней ничего, кроме богини рока. У нее нет ни семьи, ни истории, ни прошлого. Для этого есть Карри, девушка, которая не столько рокер, сколько жертва рок-н-ролла 70-х.
Ее схватил странный, но, казалось бы, хорошо осведомленный продюсер Кен Фоули (которого играет блестяще сумасбродный Майкл Шеннон), который работает с Джетт над созданием первой в мире группы, состоящей только из девушек.У Джоан есть талант, а у Фоули — ноу-хау, и вместе они проводят девочек через учебный лагерь по рок-н-роллу. Чери стала певицей, потому что она не может делать ничего другого и потому, что Фоули хочет, чтобы она занималась сексом (их хит Cherry Bomb рекламирует ее как тюремную приманку). The Runaways — рок-н-ролльная группа во всех смыслах: они играют жесткую, бунтарскую, сексуальную музыку, и вскоре они отправляются в тур, погруженный в обязательные секс и наркотики, которые сопровождают рок-н-ролл.
Карри, всего 15 лет, не может этого вынести, и фильм следует, как она и девочки поднимаются к вершине славы и начинают свое неизбежное падение. Фаннинг демонстрирует вид взрослой жизни, которую мы никогда раньше не видели у нее, и она абсолютно идеальна, ловко уловив отчаянную невинность Керри, когда она по спирали погружается в мир, с которым она явно не может справиться. Но зато на заднем плане всегда есть Джетт, даже когда она находится под сильным наркозом, она четко контролирует себя и дышит рок-н-роллом.Карри, которая, казалось, никогда особо не любила рок-музыку, цепляется за нее, как порт в шторм, но Джоан слишком занята рок-н-роллом, чтобы помочь.
Режиссер первого полнометражного фильма Флория Сигизмонди берет формулу утомленного рока и умудряется сделать все по-своему. The Runaways выглядит фантастически, и он имеет такой темп, что всегда движется, колотя под тот же ритм рок-н-ролла, который питает его музыку. Это история трагедии Карри и безудержного таланта Джетта.Рок-н-ролльные сцены доставляют удовольствие, а история о женской группе, созданной, спущенной на волю, а затем севшей на мель, столь же интересна и захватывающая, как и должна быть. The Runaways , как часть зарекомендовавшего себя до смерти жанра, может и не содержать много сюрпризов, но, несмотря на это, ему удается почувствовать себя свежим.
Все больше и больше корпоративных брендов открывают свои собственные лейблы (снова). Они продержатся?
MBW Review предлагает наш взгляд на некоторые из самых значительных событий в музыкальном бизнесе за последнее время.На этот раз Чери Ху углубляется в историю появления немузыкальных брендов в мире звукозаписывающих компаний. Обзор MBW поддерживается Instrumental.
На этом этапе совершенно естественно и часто ставить под сомнение рациональность подписания олдскульной сделки с крупным лейблом. Возникновение инструментов самообслуживания для создания, распространения и маркетинга музыки резко увеличило количество способов, которыми артисты могут структурировать свой звукозаписывающий бизнес сегодня.
Но это не обязательно означает, что ярлыки в целом «мертвы», неактуальны или тривиальны в глазах общественности.Фактически, в эту эпоху доминирования потокового вещания лейблы могут быть более модными, чем когда-либо.
Один верный, хотя и неоднозначный знак: почти каждый корпоративный бренд хочет создать свой бренд.
Нет ничего нового в том, что всевозможные компании в музыкальной индустрии теперь вторгаются на территорию лейблов. Symphonic Distribution выпускает собственные компиляции. Amuse и JioSaavn заключают с артистами прямые контракты. Компании-менеджеры, такие как SB Projects и Th4rd Brain, открыли свои собственные лейблы, чтобы получить больший доход от записи музыки.
Но деятельность за пределами музыкальной индустрии столь же активна. С начала 2000-х годов более 15 корпоративных, не относящихся к музыке брендов с совокупным годовым доходом более 352 миллиардов долларов США пытались запустить свои собственные звукозаписывающие компании.
«С начала 2000-х годов более 15 корпоративных, не связанных с музыкой брендов — с совокупным годовым доходом более 352 миллиардов долларов США — пытались открыть свои собственные звукозаписывающие компании».
Около дюжины корпораций сделали это только за последние три года.Неполный список: в 2016 году модные бренды Steve Madden и VFILES основали собственные лейблы (5Town Records и VFILES LOUD соответственно).
Затем, в 2018 году, W Hotels запустили свой лейбл синглов W Records, United Airlines заказала и выпустила четыре кавера на песню Джорджа Гершвина « Rhapsody in Blue » на Spotify и ветеран кино Дж. Дж. Продюсерская компания Абрамса Bad Robot Productions создала собственный лейбл Loud Robot.
И пока в 2019 году Build-A-Bear запустила собственный лейбл Build-A-Bear Records в партнерстве с Warner Music Group и Warner / Chappell, а малазийская бюджетная авиакомпания AirAsia только что запустила RedRecords в партнерстве с Universal Music Group. фокусируясь на восходящих артистах азиатской поп-музыки.
Как мы сюда попали и почему внезапно возникло столько активности в бизнесе, который в конечном итоге является высокорисковым?
Концепция звукозаписывающего лейбла, поддерживаемого брендом, возникла не менее 15 лет назад, когда Toyota в 2003 году основала собственный лейбл Scion A / V. его преемников. Во-первых, создание лейбла могло бы помочь Toyota расширить свою музыкальную стратегию, не ограничиваясь только коммерческой синхронизацией и единовременным одобрением артистов, за счет как права собственности на интеллектуальную собственность, так и долгосрочного финансирования карьеры андеграундных исполнителей.
Во-вторых, в целом подобные инициативы дают надежду на то, что эмоциональная привлекательность музыки служит драйвером продаж для одного из аспектов основного, не связанного с музыкой бизнеса компании. В случае с Toyota это была одноименная модель автомобиля Scion, испытывающая трудности.
К сожалению, даже самая крутая музыка не могла заставить колеса работать: модель Scion и звукозаписывающий лейбл закрылись в августе 2016 года.
Но вдохновленный ранними шагами Toyota, в бренде была необычайно высокая активность. — сектор как лейбл примерно в 2007 и 2008 годах, когда Starbucks, Red Bull, Procter & Gamble и Mountain Dew открыли свои собственные лейблы (Hear Music, Red Bull Records, Tag Records и Green Label Sound соответственно).
В то время преобладающим повествованием было то, что действующие крупные лейблы увольняли сотрудников и сокращали бюджеты на звукозаписи и маркетинг из-за пиратства, создавая возможность для корпоративных брендов вмешаться и поддержать начинающую карьеру артистов. Соучредитель Deckstar Management Мэтт Колон сказал Billboard , что что касается компаний, финансирующих музыку, «осталась лишь горстка, и это компании по производству алкоголя и энергетических напитков».
«За исключением Red Bull Records, ни один из вышеупомянутых лейблов, поддерживаемых брендами, больше не существует.
Но и это было не совсем точно — потому что, кроме Red Bull Records, ни один из вышеупомянутых лейблов, поддерживаемых брендами, тоже больше не существует. Неудивительно, что результаты, не ориентированные на музыку, в конечном итоге приводят к погоне за немузыкальными приоритетами.
Как ни странно, кажется, что практически ни один крупный бренд не пытался запустить звукозаписывающий лейбл в период с 2008 по 2016 год (кроме Hard Rock Records, который существовал с 2012 по 2015 год). Есть несколько экономических факторов, которые могут объяснить этот разрыв, от более широкого финансового кризиса 2008 года до более конкретного сдвига в музыкальных форматах.Продажи цифровой музыки впервые превысили физические продажи в 2013 году — в том же году годовая выручка мирового звукозаписывающего бизнеса достигла 14,2 миллиарда долларов, что является самым низким показателем за более чем 20 лет.
Но затем в 2016 году активность в мире бренда как лейбла возобновилась и с тех пор продолжает расти. И на этот раз повествование совершенно иное.
Корпоративные бренды, открывающие собственные лейблы, раньше считались «спасителями», которые в крайнем случае накладывают пластырь на гноящуюся рану, которая была нашей охваченной пиратством музыкальной экономикой.
Сегодня потоковое вещание не только доминирует в потреблении музыки, но и привело к новому росту бизнеса записанной музыки, а для некоторых крупных лейблов — средне-одиннадцатизначным оценкам. В этой среде внешние бренды больше не являются лидерами; они играют в догонялки и стремятся захватить свою долю этого большего и гораздо более конкурентоспособного пирога, пока он еще горячий.
«В этой среде внешние бренды больше не являются лидерами; они играют в догонялки.
Хотя каждый корпоративный бренд использует несколько иной подход к созданию своего лейбла, многие из них имеют несколько общих черт.
Например, почти все лейблы, основанные корпоративными брендами, в конечном итоге выпускают только одноразовые синглы, а не более длинные альбомы или EP. Это отражает более широкий сдвиг, который произошел на крупных лейблах за последние несколько лет, от жестких контрактов на несколько альбомов к более гибким, неисключительным сделкам с синглами.
Подход синглов также имеет смысл для корпоративного бренда, стремящегося снизить риск с помощью чего-то столь же непредсказуемого, как монетизация новых записей; для поддержки одной дорожки требуется гораздо меньше первоначальных вложений, чем для поддержки десяти или пятидесяти.
Вторая закономерность среди поддерживаемых брендами лейблов заключается в том, что очень немногие из них имеют собственные веб-сайты или учетные записи в социальных сетях. Это намекает на то, что такие лейблы не обязательно предназначены для собственной независимой аудитории, а скорее созданы специально для стимулирования продаж основного бизнеса их зонтичного бренда, будь то автомобили, безалкогольные напитки, гостиничные номера или мягкие игрушки.
Музыка, исходящая от записывающего лейбла, — это, в первую очередь, контент-маркетинг, как и подкаст под брендом.Вы можете сказать это по тому, кто именно внутри бренда управляет этими лейблами за кулисами. Например, «соруководители A&R» Hard Rock Records Джеймс Бьюэлл и Блейк Смит также были директорами по маркетингу бренда в гораздо более крупной материнской компании Hard Rock. Точно так же W Hotels привлекла маркетинговое агентство Giant Step к запуску и совместному управлению W Records, как способ «объединить все музыкальные инициативы [W Hotels’] под единым брендом, движимым миссией ».
Третья, важнейшая общность между многими лейблами, поддерживаемыми брендами, — это административное партнерство с действующим лейблом или дистрибьютором — часто с крупным.
Например, когда они еще существовали, Starbucks ’Hear Music сотрудничал с Concord Music Group, а Tag Records от Procter & Gamble была оттиском Def Jam Recordings от Universal. Что касается действующих в настоящее время лейблов, Loud Robot сотрудничает с Capitol Music Group по распространению, W Records распространяется через AWAL, а Riot Games выпускает весь свой музыкальный каталог через FUGA. Red Bull Records также управляет совместным музыкальным издательством с бывшим лейблом Тейлора Свифта Big Machine с 2016 года.
Эта конкретная тенденция раскрывает важную информацию о позиционировании как крупных лейблов, так и их корпоративных, не музыкальных аналогов.
Если вы спросите любого ветерана индустрии, почему данный художник все еще должен подписывать контракт с крупным лейблом в наши дни, его ответ, скорее всего, будет ссылаться на монополию, которую крупные компании все еще имеют в сетях продвижения и распространения на массовом рынке, которые может помочь артисту добиться поистине всемирной славы (читай: телевидение и радио).Это ценностное предложение может быть аналогичным и для корпоративного бренда: крупные компании могут предлагать глобальные сети, ресурсы и опыт брендам, у которых нет надлежащего опыта для достижения того же результата в одиночку.
Но это также указывает на важную ахиллесову пяту мира лейблов в целом — участники которой все чаще обеспечивают внутреннюю финансовую и административную поддержку, а не сами по себе являются узнаваемыми, ориентированными на потребителя брендами.
«Крупнейшие компании могут предлагать глобальные сети, ресурсы и знания брендам, не обладающим должным опытом для достижения того же результата в одиночку.
Как утверждали в недавней статье для журнала The Conversation Филип Картрайт и Франсуаза Пассерар, профессора Парижской школы бизнеса, этикетки «перестали привлекать внимание потребителей и теперь служат в основном финансовыми и маркетинговыми компаниями». поскольку артисты, а не лейблы, теперь стали основным брендом, имеющим отношение к обложкам альбомов. «Мы наблюдаем переход от лейбла как имеющего очень заметную функцию« бизнес-потребитель »(B2C) к чему-то более близкому к бизнес-бизнесу (B2B) или даже бизнес-артисту (B2A)», — пишут авторы.
Хотя этот сдвиг кажется обузой со стороны крупного лейбла, он также может быть важной тенденцией для крупных лейблов, чтобы они могли позиционироваться как союзник, а не просто конкурент, в этом новом лейбле, поддерживаемом брендом. экосистема.
Некоторые из вас могут подумать, что у этих корпоративных брендов нет шансов против более традиционных установок лейбла, потому что первые почти ничего не знают об A&R.
Но даже если некоторые бренды не являются экспертами по развитию артистов, у них есть другие ключевые конкурентные преимущества перед существующей музыкальной индустрией.Одно из таких преимуществ — физическая распределительная инфраструктура.
На протяжении десятилетий корпорации использовали свои физические следы в сфере недвижимости для заключения эксклюзивных сделок по распространению музыки, не действуя как «лейблы» как таковые и не передавая авторские права артистам.
«Даже если некоторые бренды не являются экспертами по развитию артистов, у них есть другие ключевые конкурентные преимущества перед существующей музыкальной индустрией».
Пожалуй, наиболее ярким примером этого является гигант розничной торговли Wal-Mart, который в начале 2000-х годов сотрудничал с такими компаниями, как Journey, Garth Brooks и The Eagles, по эксклюзивным сделкам по распространению новых релизов, часто работая без помощи существующих звукозаписывающий лейбл, чтобы выполнить свою работу.Такие сделки помогли Wal-Mart сохранить свое господство в качестве ведущего музыкального ритейлера в США до 2008 года, когда магазин iTunes забрал корону.
Аналогичным образом, в октябре 2009 года модный конгломерат L Brands (Victoria’s Secret, Bath & Body Works, Justice и т. Д.) Заключил партнерское соглашение с K-pop группой Wonder Girls, чтобы продавать компакт-диски с ремиксами на их хит-сингл «Nobody» эксклюзивно в 800 точках правосудия. по всей восточной части США, всего по доллару за штуку.
Единственным серьезным препятствием является то, что физические форматы сегодня находятся в упадке, что затрудняет использование поддерживаемыми брендами лейблами своей физической недвижимости специально для продажи записанной музыки.Но это не означает, что в этой области все еще нет рыночных возможностей, особенно в международной музыкальной экономике: например, по сообщениям, KFC Indonesia продает 600 000 пластинок каждые месяцев в форме «компакт-дисков с курицей».
Более того, в настоящее время поддерживаемые брендами лейблы, как правило, больше посвящают свои сети физической недвижимости живым впечатлениям и негласному сотрудничеству.
«В лучшем случае такие виды партнерства могут быть мощными формами аффинити-маркетинга.”
Например, когда еще существовала Hard Rock Records, лейбл предоставлял своим подписчикам широкие возможности для выступлений в ресторанах, отелях и казино Hard Rock. W Hotels использует свое гостеприимство не для «продажи пластинок» как таковых, а для проведения музыкальных фестивалей и предлагает эксклюзивные помещения для записи для гостей отеля и артистов W Records. А League of Legends дает своим партнерам-артистам возможность выступать перед десятками тысяч фанатов на своих глобальных турнирах-чемпионатах.
Еще одно конкурентное преимущество этикеток, поддерживаемых брендами, — это более глубокое и непосредственное понимание поведения потребителей в различных развлекательных форматах. В лучшем случае такие виды партнерства могут быть мощными формами аффинити-маркетинга, т. Е. Знакомить два или более разных типа компаний или отраслей с совершенно новой аудиторией посредством взаимовыгодного партнерства.
Например, League of Legends сформировала две отдельные музыкальные группы — K / DA, вдохновленные K-pop, и True Damage, ориентированные на хип-хоп, — состоящие из реальных художников, изображающих некоторых из самых популярных персонажей игры. песня.Хотя их продукция может быть интересна в музыкальном плане, эти группы также существуют для того, чтобы помочь LoL продавать новые внутриигровые «скины», которые игроки могут покупать для своих аватарок, чтобы носить их по цене от 10 до 15 долларов за штуку.
Для группы True Damage, в частности, их фирменные скины были разработаны Louis Vuitton, что свидетельствует о тройной угрозе в маркетинге аффинити, охватывающем музыку, игры и моду.
Третье конкурентное преимущество поддерживаемых брендами лейблов — это относительное разнообразие маркетинговых и творческих ресурсов, которые они могут использовать, по сравнению с традиционным, ориентированным на музыку лейблом.
Одним из наиболее убедительных недавних примеров этого преимущества является поддержка Loud Robot будущего исполнителя R&B UMI для ее EP Love Language , который был выпущен «эпизодически» и выпущен через J.J. Этикетка с поддержкой Abrams.
Для каждого сингла с EP UMI выпустила отдельный короткометражный фильм на YouTube, в котором поверх текста песни было построено повествование с яркой эстетикой, сочетающей аниме и живое действие. Эти фильмы выпадали неделя за неделей, а четвертый и последний видеоролик был опубликован 30 октября этого года вместе с полным EP.
Совершенно очевидно, что Loud Robot будет вкладывать так много в высококачественный визуальный контент для своих художников, учитывая, что у его материнской компании есть ресурсы, возможности и сеть для выполнения этой работы (Bad Robot Productions официально упоминается в описания всех этих видео).
Что касается, в частности, производства фильмов и телепрограмм, то также существует сильный юридический стимул для открытия собственного звукозаписывающего лейбла: владение частью или всей интеллектуальной собственностью музыкального произведения делает процесс синхронизации указанной музыки в рекламе и другом видео. активы намного более оптимизированы.Действительно, в своем первоначальном объявлении Loud Robot утверждал, что, хотя он и останется независимым в оперативном отношении от Bad Robot, у него все еще будет возможность размещать свою музыку в фильмах, телешоу и играх последнего.
Однако после рассмотрения всех этих преимуществ остается один важный вопрос: действительно ли этикетка с фирменной поддержкой работает с ?
Это зависит от того, как вы определяете успех — что выглядит совершенно иначе для традиционного звукозаписывающего лейбла, инвестирующего в долгосрочные авторские права, по сравнению с корпоративным брендом, преследующим краткосрочные впечатления и осведомленность аудитории.
«Некоторые бренды совершили ошибку, создав звукозаписывающие лейблы, которые фактически исключают, а не включают их существующую основную аудиторию».
Лейблу сложно оказывать значимое влияние на культуру, не говоря уже о поддержке бизнеса, если это всего лишь средство контент-маркетинга, которое в основном подписывает отдельные сделки. В целом, было доказано, что для посторонних утомительно и дорого вести лобовую борьбу с действующими развлекательными компаниями, даже если у них есть необходимые внутренние ресурсы для творчества.Во многом именно поэтому, за исключением Red Bull Records, сегодня нет ни одного поддерживаемого брендами лейбла, основанного в период с 2003 по 2012 год.
Кроме того, некоторые бренды совершили ошибку, создав звукозаписывающие лейблы, которые фактически исключают, а не включают их существующую основную аудиторию. Например, согласно статье New York Times от 2011 года, было серьезное несоответствие между музыкальными маркетинговыми инициативами Toyota Scion, которые были нацелены на потребителей в возрасте 18–24 лет, и ее реальной автомобильной аудиторией в то время, чья средний возраст был 37 лет.
Этот разрыв, вероятно, усугубил финансовые трудности Scion, поскольку продажи этой модели упали почти на 75% в период с 2006 г. (173 000 моделей) по 2011 г. (46 000 моделей).
Наконец, важно, чтобы бренды — или любая музыкальная компания, если на то пошло, — более глубоко задумывались о и при создании лейбла, не ограничиваясь только стимулами к чистой прибыли.
Как Мэтт Бринкворт, глава отдела цифровых технологий в Omniam Music Group, в июне 2018 года утверждал в пользу Music Business Worldwide : «Независимая музыка находится в таком месте, где вам следует думать о создании нового лейбла только в том случае, если есть реальная необходимость и цель — если сцена, звук или исполнители не могут развиваться без руководства или платформы вашего лейбла.»
« Некоторые поддерживаемые брендами лейблы могут оказывать значительное положительное культурное влияние на местные сообщества, развивая таланты, у которых в противном случае не было бы возможности поделиться своей работой ».
Некоторые поддерживаемые брендами лейблы могут оказать значительное положительное культурное влияние на местные сообщества, продвигая таланты, у которых в противном случае не было бы возможности поделиться своей работой. Например, Bike Rack Brewing Company, мини-пивоварня, расположенная в Бентонвилле, штат Арканзас, в июне 2018 года запустила звукозаписывающий лейбл, отчасти чтобы помочь продвигать артистов, которые регулярно выступают на ее обычных сессиях Brew Room.На данный момент лейбл выпустил две компиляции и один «летний микстейп».
Другой ориентированный на цель подход — пожертвовать прибыль поддерживаемого брендами лейбла на благотворительность, чтобы предприятие уделяло не только корпоративной социальной ответственности, но и контент-маркетингу. Например, все доходы от релизов W Records передаются на благотворительность по выбору исполнителя.
Symphonic Distribution имеет аналогичную структуру со своим лейблом Sleev3s, сотрудничая с разными благотворительными организациями для каждой компиляции в зависимости от увлечений и интересов указанных кураторов.
Для художников такое позитивное сотрудничество меняет весь разговор о «продаже» бренду. Действительно ли художники идут на компромисс со своей честностью или моральной позицией, если «подписание» с брендом — это всего лишь способ , который они могут позволить себе представить миру свое искусство?
И даже если эти поддерживаемые брендами лейблы редко добиваются успеха в долгосрочной перспективе, действующим лейблам следовало бы начать думать о том, как диверсифицировать свое творческое и маркетинговое мастерство, чтобы оставаться конкурентоспособными, в случае, если один из этих многомиллиардных корпорации действительно заканчивают тем, что прибивают A&R.
«В целом, лейблы под корпоративными брендами — это всего лишь крошечный винтик в гигантском колесе продолжающейся трансформации, стирающей границы между медиа и рекламой».
Многие лейблы движутся в другом направлении, выходя за рамки записей и занимаясь другими видами немузыкальных потоков доходов. Например, французский инди-лейбл Wagram запустил киностудию Wagram Stories, специализирующуюся на музыкальных документальных фильмах; Maison Kitsuné известен тем, что превратился из звукозаписывающей компании в полноценный модный бренд; Interscope и Roc-a-Fella Records запустили собственные алкогольные бренды и инвестировали в них.
В целом, лейблы под корпоративными брендами — это всего лишь крошечный винтик в гигантском колесе продолжающейся трансформации, стирающей границы между медиа и рекламой, между культурой и коммерцией, а также между музыкой и другими формами развлечений. Компании, которые могут объединить все эти категории вместе наиболее привлекательным для поклонников способом, в конечном итоге выиграют — независимо от того, атакуют они первыми со стороны музыкальной индустрии или нет.
MBW Review проводится при поддержке Instrumental, которая обеспечивает поиск в Интернете для A&R и команд талантов в музыкальной индустрии.Их ведущая скаутская платформа применяет процессы искусственного интеллекта к Spotify и социальным данным, чтобы каждый день находить самых быстрорастущих исполнителей и треки. Свяжитесь с командой Instrumental, чтобы узнать, как они могут помочь вам в разведке. Music Business Worldwide
Лидия Лавлесс, RZA, Уилл Батлер из Arcade Fire, другие
ПСИХОСОМАТИЧЕСКИЕ — «МЫ НЕ ДОВЕРЯМ ВАМ», «ДИЛЕР FORTUNE» и «СЕРИЙНЫЙ УБИЙЦА» (VIO-LENCE COVER)
Sacramento’s Psychososmatic выпускает трэш в классическом стиле с 90-х годов, и они все еще звучат как никогда остро.Их новый альбом The Invisible Prison (спродюсирован фронтменом Havok Дэвидом Санчесом) выходит 28 августа на лейбле Nefarious Industries, и вы можете послушать двух скорчеров из него ниже. Вы также можете услышать одобренную Vio-lence кавер-версию альбома Vio-lence «Serial Killer» в Decibel. «Это такая честь, когда мы слышим кавер на одну из наших песен», — сказал Фил Деммел из Vio-lence. «Это ярость одной из лучших трэш-групп NorCal, и она нас воодушевляет! Спасибо, ребята из всего Vio-Camp!»
DIRTY PROJECTORS — «HOLY MACKEREL»
Dirty Projectors анонсировали еще один новый EP, Super João EP, который выйдет 4 сентября.Как следует из названия, здесь царит атмосфера тропической тропики, и вы можете проверить сингл «Holy Mackerel» ниже. В ноябре Dirty Projectors соберут все свои недавние EP в антологию из 20 песен под простым названием 5EPs .
УИЛЛ Батлер — «CLOSE MY EYES»
Уилл Батлер из Arcade Fire поделился «Close My Eyes», веселым и очень приятным новым синглом из своего грядущего сольного альбома Generations . «Я попытался сделать тексты песен прямым и честным описанием эмоций, которые я часто испытываю, — стремления к переменам в сочетании с отчаянием:« Я устал ждать лучшего дня ».Но я боюсь, и я ленив, и ничего не изменится ». Какая-то грустная песня. Пытаюсь проникнуться каким-то чувством Смоки Робинсона / Мотауна — «Я должен танцевать, чтобы не плакать». «Мы чувствуем тебя, Уилл.
БЕЛЫЙ РЕПЕР -« ТОЛЬКО ТЕНЬ »(ОЧИСТИТЕЛИ С ПОКРЫТИЯ VENUS)
У культовой группы Cleaners from Venus есть документальный фильм о них. Не связанный с этим, точно, это новый кавер на одну из самых известных песен одного CFV, романтически гимн «Only a Shadow». «Хантер начал во время карантина, и мы все сказали, какого черта, так вот и мы «, — говорят участники группы.Хотя звучит неплохо.
Буквально на прошлой неделе маэстро PC Music выпустил альбом из 49 треков 7G , а теперь он только что анонсировал еще одну пластинку, Apple , которая выйдет 18 сентября. Он только что поделился первым синглом — акустическим и попсовым «Oh». Ага.» «Идея чистого, классического написания песен — один из основных аспектов альбома, и« Oh Yeah », возможно, моя самая прямая попытка», — говорит А.Г. «Я был действительно вдохновлен Шанайей Твейн и тем, как ее чистый, обтекаемый вокал говорит вам столько же о песне, сколько и о ее текстах.Сама песня — как и большинство поп-музыки — действительно об уверенности и бегстве от реальности, а также о том, насколько горько-сладкими могут быть эти вещи ».
Рузвельт сказал, что он хотел создать звучание «диско-оркестра» для «Echoes», и эта броская новая песня оправдывает это обещание.
Дикембе вернулся с неожиданным новым альбомом сегодня, и по сравнению с эмо в стиле 90-х их последнего альбома Hail Something (2016), Muck находит их в более тяжелой, атмосферной пост-хардкорной территории, и они доказывают, что быть в этом неплохо.Это также их первый альбом с новым гитаристом Эндрю Анайей (You Blew It !, Pool Kids).
МАКСВЕЛЛ СТЕРН — «LEFT IN THE LIVING ROOM» (ft. LAURA STEVENSON)
Максвелл Стерн (из Signals Midwest, Timeshares и др.) Выпускает свой дебютный сольный альбом Impossible Sum 25 сентября на лейбле Lauren Records и он будет включать эту новую песню о стиле альтернативных кантри, в которой участвует Лора Стивенсон.
JEGONG (mem MONO) — «STABLE OFF»
JeGong — новый совместный проект барабанщика MONO Дама Маджури Чиполлы и гитариста Sum of R Рето Мадера и их дебютного альбома I 16 октября на лейбле Pelagic Records, а главный сингл «Stable Off» — это восемь минут мрачного тяжелого пост-рока, который должен понравиться поклонникам других групп обоих участников.
Новый альбом немецких прогрессивных пост-металлистов The Ocean Phanerozoic II: Mesozoic | Кайнозойский выходит в следующем месяце (25 сентября) на лейбле Metal Blade / Pelagic, и вот оттуда расслабленный атмосферный инструментал.
LYDIA LOVELESS — «WRINGER»
Лидия Лавлесс поделилась еще одним синглом с грядущего Daughter , и это приподнятая песня в стиле Стиви Никс, которая на поверхности звучит намного ярче, чем лирически.
PALM READER — «HOLD / RELEASE»
Британская мелодичная, атмосферная пост-хардкор-группа Palm Reader выпустит свой новый альбом Sleepless 30 октября на Holy Roar 27 ноября на Church Road, и это будет включите эту новую песню, которая является чем-то средним между Pianos Become the Teeth и Cult of Luna.
Вышла первая посмертная песня Chynna после трагической безвременной смерти 25-летнего подростка в начале этого года. Это прекрасная доза капризного атмосферного рэпа.
RZA — «БОРЬБА ЗА РАВЕНСТВО» (ft. GHOSTFACE KILLAH)
В пятницу (21 августа) выходит экшн-фильм « Cut Throat City », снятый RZA (Шамейк Мур, TI, Деметриус Шипп-младший в главных ролях. , Кэт Грэм, Уэсли Снайпс, Терренс Ховард, Эйса Гонсалес и Итан Хоук), а саундтрек будет включать эту новую песню, которую RZA сделали с давним соавтором Ghostface Killah.Это звучит как классический Wu-Tang, который никогда не устареет.
THE LOX — «BOUT SHIT» (ft. DMX)
Jadakiss, Sheek Louch и Styles P выпускают новый альбом LOX, Living Off Xperience , на следующей неделе (28 августа), и это новый В песне присутствует их старый DMX, соавтор Ruff Ryders. Это перенесет вас прямо в 1998 год.
A. SWAYZE & THE GHOSTS — «НИЧЕГО НЕ ОСТАЛОСЬ»
A. Swayze & the Ghosts из Tasmania выпустят Paid Salvation 18 сентября на лейбле Ivy League. сторона b к заглавной песне альбома.«Обычно я не пишу песни о любви, потому что они настолько предсказуемы и могут утомить меня», — говорит Эндрю Суэйзи. «Я нахожусь в противоречии между двумя совершенно разными личностями, что может привести к появлению множества размытых границ между фактом и вымыслом, а затем тем, что я предпочитаю представлять людям. Единственный человек, имеющий полный доступ к закулисным действиям Эндрю Суэйзи, — это моя жена Оливия, я не могу спрятаться или отвести взгляд от нее ».
LONDON GRAMMAR — «BABY IT’S YOU»
CHERIE CURRIE AND BRIE DARLING — ‘BLACK HOLE SUN’ (SOUNDGARDEN COVER)
Бывшая певица Runaways Чери Карри и ее соавторка Бри Дарлинг поделились кавер-версией «Soundgarden» Black Hole Sun »как дань уважения покойному Крису Корнеллу.«Его артистизм сиял во всем, к чему он прикасался, — пишет Шери. — Он любил людей больше, чем себя. Никогда не будет другого Криса Корнелла ».
MATMOS -« ТЕПЛОЕ ОТКРЫТИЕ »(FT. ONEOHTRIX POINT НИКОГДА)
Экспериментальный дуэт Matmos выпускает The Consuming Flame: Open Exercises in Group Form в пятницу, что составляет тройку — часовой совместный проект с участием 99 музыкантов, которые играли со скоростью 99 ударов в минуту. В беглом «Warm Opening» входит Oneohtrix Point Never.
DEATH VALLEY GIRLS — «HOLD MY HAND»
Приведенный в действие старинным органом и заразительным гитарным крючком, этот новый сингл от Death Valley Girls сразу бросается в глаза. «Отношения действительно непростые и могут быть очень запутанными и запутанными», — отмечает Бонни Блумгарден о лирическом замысле песни. «Раньше я повторял одни и те же ошибки снова и снова. Я понял, что это потому, что я думал, что отношения — это соглашение, которое вы заключили с другим человеком. А это означало отдать свою силу другому человеку и позволить ему прокладывать наш путь по нашему пути .Потом я понял, что что-то происходит либо с тобой, либо с тобой! Любые отношения — это возможность договориться с самим собой! Это шанс научиться быть более сострадательным и стать сильнее и сильнее в человека, которым вы хотите быть и кем должны быть! Надеюсь, другой человек поможет вам на этом пути и будет расти вместе с вами! Если нет, мир и следующий, пожалуйста ». Новый альбом Death Valley Girls, Under The Spell of Joy , выходит 2 октября на лейбле Suicide Squeeze.
HEN OGLEDD (RICHARD DAWSON) — «TROUBLE»
Hen Ogledd, новая группа, состоящая из Ричарда Доусона, арфиста Родри Дэвиса, Салли Пилкингтон и Дон Ботвелл, выпустит свой дебютный альбом Free Humans 25 сентября на лейбле Domino. отпечаток Weird World.Поклонники художественного фолк-рока Доусона могут быть немного удивлены попсовым, хотя и экспериментальным, направлением Хена Огледда.
NAKED ROOMMATE (EX THE WORLD) — «MAD LOVE»
Беркли, Калифорния, группа Naked Roommate, в которую входят участники очень скучной группы The World, выпустит свой дебютный альбом Do the Duvet, 4 сентября через Trouble in Mind / Расстроить ритм. Начальный трек альбома — это сдержанный синти-поп в стиле low-fi.
THIBAULT — «SEE THE WORLD»
Австралийский Thibault, новая группа Николь Тибо, возглавлявшая австралийскую моторик-поп-группу Minimum Chips в 90-х / 00-х годах, выпустит свой дебютный альбом 4 сентября, и вот третий сингл из записи.»See the World» — это очаровательная часть психической мечты в стиле барокко, которая, по словам Николь, «о желании быть частью мира, быть в курсе того, что происходит и оставаться на плаву, но также в какой-то момент осознать, что это становится изнурительным и все такое. потребляющий. »
MINA TINDLE, KATE STABLES, EMMA BROUGHTON, MELISSA LAVEAUX — «22ND CENTURY» (NINA SIMONE COVER)
Чтобы отпраздновать годовщину своего фестиваля в берлинском Funkhaus, 37d03d переиздают свой оригинальный микстейп. новой песни, совместного кавера Нины Симон из Мины Тиндл, Кейт Стейблс, Эммы Бротон и Мелиссы Лаво.«Я чувствую, что у некоторых из этих необычных женских голосов, таких как голос Нины Симон, есть способ петь, писать песни, как будто они были видениями, выражая своего рода ясновидение», — говорит Мина. «Иногда немного страшно … На последнем мероприятии People я понятия не имел, какое сотрудничество я хотел бы сделать. Однажды я просто проснулся, напевая песню, которую не мог распознать, пока не смог найти эти слова» 22-е столетие », которые застряли в моей голове. Я понял, что это была эта песня Нины Симон, последняя из песен Here Come the Sun, которую я, возможно, слышал дважды в своей жизни.Когда я наконец послушал его в тот день, я был в шоке, глубоко потрясен и загипнотизирован им. Я решил, что это какой-то знак, и именно это я должен был сыграть на фестивале People … просто запишите эту апокалиптическую и пророческую песню с таким количеством прекрасных душ, которое я смогу найти. Итак, мы сделали это, и мне нравится результат. Он грубый, несовершенный, потому что он почти импровизирован, но в этом есть красота ».
Филлийская инди-псих-группа Pine Barons выпустит новый альбом Mirage On The Meadow 9 октября на Grind Select.Вот и новый запоминающийся сингл.
Phoenix записывают музыку для нового альбома Софии Копполы On the Rocks, и они только что поделились своим синглом с него.
CABARET VOLTAIRE — «VASTRO»
Индустриальные иконы Cabaret Voltaire анонсировали Shadow of Fear, свой первый альбом за более чем 20 лет. Альбом также является первым, в котором Ричард Х. Кирк является единственным участником. «Vastro — первый сингл».
THOU & EMMA RUTH RUNDLE — «ANCESTRAL RECALL»
После того, как Thou и Эмма Рут Рандл в прошлом году работали на сцене в турне, они анонсировали совместный альбом May Our Chambers Be Полный , выйдет в октябре через Sacred Bones.Вы можете узнать больше о главном сингле здесь.
Поклонники Thrice, Underoath и других мелодичных пост-хардкора / металкора начала 2000-х должны ознакомиться с этой новой песней LIMBS, о которой вы можете узнать больше здесь.
Springfield, IL’s Attic Salt — это запоминающийся, непритязательный инди-поп-панк, который недалеко от таких групп, как Joyce Manor и Swearin ‘, и вы можете узнать больше о «Mud» из их грядущего альбома Get Wise здесь.